自 COVID-19 以來，時裝周便遭到了沉重打擊，被迫暫停線下秀場。面臨此情形，腦洞大開的時裝設計師們并未因此退卻，而是打破常規將時裝周全面數碼化，借以現代科技方式來展示他們最新作品。

疫情期間，社交媒體平臺成為了創意的新舞臺，數字時裝逐漸滲透進我們日常生活中，導致其加速增長。如今越來越多的 Z 世代開始迷上了這些千奇百怪的高科技「假貨」...

以「虛擬時裝」引起時尚變革

早在 2019 年，阿姆斯特丹的數字時裝公司 The Fabricant 推出了世界上第一件數字時裝—— Iridescence 彩虹裙，自此以后便引領時尚行業邁向數字服裝的新領域。

數字服裝，顧名思義即是使用現代數字化計算機技術與 3D 軟件所制成的服裝。在性質上，它不僅與傳統時尚產業有所區別，還兼具著創意、創新性與可持續性時尚的環保理念。

對于追尋新鮮感、標新立異以及依靠圖像內容產出時尚博主們來說，數字服飾無疑是最好的選擇，且更具成本效益。

將虛擬結合現實

《Super ELLE》

興起的虛擬時裝品牌

作為英國時裝協會 DiscoveryLab 計劃的一部分，Auroboros 以大自然為靈感，展現了 14 套造型的系列。

品牌將「穿上未來，創造你的科技幻想」作為宗旨，本系列從神話植物、科幻電影和個人敘事中汲取靈感，打造適合任何場合的數碼衣櫥。

同時，為了配合這次時裝展，城市各處的廣告牌上貼上了二維碼，人們可以通過掃描 QR Code ，在 Snapchat 平臺試穿具有繁復細節設計的 「Venus Trap」連衣裙，并親自獲得穿著虛擬服裝的體驗。

Auroboros 創意總監兼創辦人 Paula Sello 在聲明中表示：「Auroboros 的產品，尤其是 Biomimicry 系列，真正反映了 21 世紀的科技進步，并有具有個人及大眾意義的文化參考?！?/span>

Auroboros 希望可以引領時尚行業的變革，擺脫過去時尚界的趨勢，讓每個人都沉浸其中的科技幻想。

因二人對游戲與動漫的共同愛好而一拍即合，兩位藝術家于 2018 年創立了品牌 Happy99 ，致力于探尋科技與時尚的共生之道?；?3D 建模技術，品牌打造出以虛擬模特為核心的時尚系列，并通過數字化方式創建起消費者、實體商品和虛擬概念之間的聯結。

在設計風格中，Nguyen 和 Lopez 將 90 年代風格的復古潮流標志和充滿未來主義的電子游戲元素相結合，形成了 Happy99 獨有的視覺身份。

對于Nguyen 和 Lopez 來說，品牌所創造的并非只是產品，而是在創造一個虛擬的宇宙。最終，人們對這些虛擬產品進行評論和贊美。在某種程度來說，已經屬于「真實」存在的物體了。

從小時候玩的 QQ 秀到如今的數字虛擬服裝，數字化的浪潮從未消退，當它變成大眾的日常消費品，圍繞其產生的一系列數字時尚產業鏈也正在百花齊放。

可以看出，數字時尚已經不再「虛擬」，而是逐漸成為生活方式的一部分。

層出不窮，Travis Scott 的「新倒鉤」又來了

古著牛仔布制作，Levi’s x New Balance 全新系列即將登場